🎵 Musique - News et actu

[Sativa]

Not Like Us

IL ARRETE JAMAIS PUTAIN LA FOLIE

“Say Drake I hear you like em young, to any b*tch that talk to em and they in love, make sure you hide your little sister from em”

“Why you trolling like a b*tch? // Ain’t you tired? // Tryna strike a chord and it’s probably A minorrrr”

BRUUUUUUUUUUUUUH

[Tyler]

Tryna strike a chord and it’s probably A-Minorrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr

BORDEL. DE. MERDE.

[Tyler]

Prétendument, il y a encore du lourd en réserve dont une nouvelle sortie ce dimanche coté Kendrick.
Pas mal de membre de TDE sont un peu cryptiques. (Punch, TD, ScHoolboyQ etc)

Parait aussi qu’il y a une version d’Euphoria qui dure 19 minutes.

EDIT : Tous les twwet effacés de Drake depuis 24h.

[Sativa]

Réponse de Drake

Hâte de voir le prochain drop de Kendrick.

[Tyler]

Drake raconte n’importe quoi. Et il a encore pas compris les paroles de l’album de Kendrick, c’est fou.

Non seulement il se contredit lui-même, il y a des preuves de ses mensonges sur ce diss. Mec il y a des photos et vidéos de toi en train de draguer des mineurs A TES PUTAIN DE CONCERTS.

Il se fait cuire le fion partout...

Et il y a cette folie :

https://www.reddit.com/r/KendrickLamar/comments/1cl5uav/think_i_went_to_far_down_the_rabbit_hole_and/

EDIT :

Kendrick, termine-le, il a rien sur toi, clairement.

[Alex]

Slash, guitariste de Guns N’ Roses : « Ce disque de reprises de blues est cathartique pour moi »

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Avec « Orgy of the Damned », le musicien s’offre une sixième escapade en solo, une collection de reprises de standards du blues, entouré notamment d’Iggy Pop, de Brian Johnson et de Billy F. Gibbons.

Propos recueillis par Franck Colombani

Il est l’un des derniers d’une espèce en voie d’extinction : le guitar hero. Saul Hudson, plus connu sous l’alias Slash, est une personnalité du rock pesant plus de 100 millions d’albums vendus, un soliste de luxe pour Michael Jackson, Bob Dylan, Chic, Rihanna… L’Anglo-Américain, né à Londres en 1965, qui a grandi en Californie, doit sa notoriété à son groupe Guns N’ Roses, formé en 1985, qu’il quitte dix ans plus tard. Depuis, Duff McKagan, le bassiste de la première heure du groupe, et Slash se sont réconciliés avec le chanteur Axl Rose. Les ex-enfants terribles du hard rock ont réalisé, en 2019, l’une des tournées des stades les plus lucratives de l’histoire du rock.
A peine clôturée sa dernière date, le 29 avril au Zénith de Paris avec Myles Kennedy and The Conspirators, l’homme à la Les Paul publie son sixième opus solo, Orgy of the Damned, où il s’essaie pour la première fois – du moins sur la durée d’un album – à l’autre musique du diable qu’il affectionne, le blues. Un recueil décapant de reprises de standards (Hoochie Coochie Man, Born Under a Bad Sign, Oh Well…) auquel ont été conviées quelques légendes (Iggy Pop, Billy F. Gibbons, Brian Johnson) et des étoiles montantes (Gary Clark Jr, Dorothy, Tash Neal…).

Clarifions d’emblée : le sujet Guns N’ Roses, comme souhaité par le management, sera, durant cet entretien, évité. Délesté de son fameux chapeau haut de forme, mais portant toujours ses lunettes Aviator qui ne laissent rien paraître de son regard, Slash, détendu et affable, reçoit dans un salon privé du boulevard des Capucines, à Paris, le showroom de la marque de guitares Gibson, dont il est l’un des emblématiques ambassadeurs.

Vous venez d’enregistrer votre premier album de blues, à l’âge de 58 ans. L’idée n’était-elle pas envisageable à 30 ans ?
J’ai toujours pensé que j’enregistrerais un album de reprises de ce genre. Je suis un guitariste de rock, mais le blues est l’une de ses fondations. Ce disque est cathartique pour moi. J’ai formé mon premier groupe de reprises blues, Blues Ball, vers l’âge de 33 ans, en 1998. On jouait uniquement dans des bars et des clubs. A cette période, je n’étais plus dans Guns N’ Roses, j’essayais de réfléchir à l’orientation de ma carrière. En même temps, c’était amusant de ne pas trop se prendre au sérieux. Le groupe sonnait vraiment bien. J’ai même pensé que nous ferions un disque, mais je n’y suis tout simplement pas parvenu. Et nous voilà, vingt-cinq ans plus tard…

Adolescent, alors apprenti guitariste, étiez-vous déjà réceptif à la musique blues ?
Oui, bien avant que je joue de la guitare. Je me souviens, à l’âge de 8 ans, d’avoir entendu pour la première fois B. B. King. Sa musique m’a parlé alors que je n’avais aucune aspiration à devenir musicien, à ce moment-là. Je me suis toujours identifié au blues, car j’aimais sa crudité, l’alternance des rythmes et l’aspect narratif des paroles. Tout cela était très viscéral. Et quand je me suis mis à la guitare, la première chose que j’ai voulu apprendre, c’était un plan de blues. Quand j’ai réussi à exécuter ces notes – eurêka ! –, c’était comme si le ciel s’était ouvert.
Cette musique a toujours été un pilier de mon style. Au début des années 1980, j’avais 15 ans en Californie, tout le monde ne jurait que par Eddie Van Halen [guitariste virtuose du groupe de hard rock Van Halen]. Je préférais personnellement le blues de la vieille école, tout en rêvant de former un putain de groupe de hard rock, fort et bruyant. Le blues était un élément important de mes groupes préférés, Aerosmith, les Rolling Stones et AC/DC.

Cet élément s’est progressivement estompé avec l’émergence du heavy metal…
Certainement. Le côté amusant, dans tout ça, c’est que le groupe fondateur du metal, Black Sabbath, était aussi beaucoup imprégné par le blues. Ce que les générations suivantes retiennent de la musique est parfois surprenant. Voyez Eddie Van Halen, le blues faisait partie de ses influences. Tout le monde voulait copier sa technique du tapping [technique guitaristique consistant à taper une corde plutôt qu’à la gratter ou à la pincer], mais sans retenir son caractère émotionnel. Et c’est pourtant ce qui le rendait génial, mélanger sa virtuosité avec son jeu fluide et habité par le blues. Et c’est pareil pour Black Sabbath, la plupart des suiveurs n’ont retenu que la puissance et la lourdeur de leur musique. Mais ce sont aussi leurs structures mélodiques qui font la grandeur du groupe.

« Orgy of the Damned » possède un son assez brut, qui tranche avec vos précédents disques, davantage produits. Comment l’avez-vous conçu ?
Je ne suis pas partisan d’une grosse production. Notre album avec The Conspirators [4, en 2022] a été enregistré dans des conditions live, à Nashville [Tennessee]. Et pourtant il ne sonne pas comme Orgy of the Damned, qui a été conçu de la même manière. La différence repose plutôt dans le matériel : j’ai joué, cette fois, sur deux guitares Les Paul, mais aussi sur des Fender Telecaster et Stratocaster, une Gibson ES-335. L’ampli combo 50 watts que j’ai utilisé avait un son très brut, son impact est indéniable. Il y a aussi le travail de Mike Clink [producteur de Guns N’ Roses], son approche est très sèche et vivante. Nous n’avions pas collaboré depuis mon ancien groupe, Slash’s Snakepit, en 1995, mais nous étions restés en bons termes.

C’est un album de blues, mais on y trouve aussi des reprises soul et R’n’B, telles que « Papa Was a Rolling Stone » et « Living for the City »…
Tout à fait. Mais ce n’est pas vraiment un disque de blues, je dirais plutôt « influencé par le blues ». Les disques de blues sont vraiment à prendre au sérieux. Je ne suis pas Joe Bonamassa, qui est connu pour ça. Je joue dans un groupe de hard rock depuis mes débuts, il est difficile pour moi de prétendre que je fais du blues.

Le casting des invités est impressionnant. A-t-il été difficile de tous les réunir ?
Non, c’est juste un long processus. Les séances en studio avec mes musiciens ont seulement duré une semaine à Los Angeles. Mais il était impossible de réunir tous les chanteurs dans ce laps de temps. Seuls Beth Hart et le guitariste Gary Clark Jr ont enregistré avec nous dans la même pièce. Pour le reste, il a fallu être patient, en fonction des disponibilités de chacun et des lieux. La plupart du temps, je prenais un avion pour rejoindre le chanteur et travailler dans un studio à proximité de son domicile. Avec Brian Johnson [AC/DC], nous l’avons fait en Floride. Pour Paul Rodgers et Billy Gibbons, c’était à Palm Springs [Californie]. Demi Lovato a son propre studio à Los Angeles. Et puis Steven Tyler [Aerosmith], Chris Robinson [The Black Crowes] et Dorothy [Martin] ont enregistré dans mon petit studio, en Californie.

Paul Rodgers interprète « Born Under a Bad Sign ». En 1993, vous aviez participé à son album « Muddy Waters Blues », votre première incursion officielle dans ce style…
C’est bien possible, je n’y avais encore jamais pensé ! Ce fut un honneur que d’y participer avec Jeff Beck, David Gilmour, Gary Moore, Brian May… J’ai aussi enregistré avec lui, la même année, une reprise de Jimi Hendrix [I Don’t Live Today, sur l’album hommage Stone Free]. J’ai fini par donner beaucoup de concerts à ses côtés, même lorsqu’il a rejoint Queen.

Une autre de vos vieilles connaissances, Iggy Pop, reprend le sombre et méconnu « Awful Dream », de Lightnin’ Hopkins. Comment est-il arrivé sur le projet ?
Je n’avais pas encore choisi toutes les chansons de l’album, et mon bassiste me souffle qu’Iggy Pop a toujours voulu faire un projet de blues. Je l’appelle, il me confirme qu’il n’en a tout simplement jamais eu l’occasion. Et, spontanément, il me propose ce morceau de Lightnin’ Hopkins. J’ai écouté ce titre et, une semaine plus tard, on s’est retrouvés à en faire une version acoustique, impromptue.

Autre présence notable, le chanteur d’AC/DC, Brian Johnson, sur « Killing Floor », dont les collaborations se font rares hors de son groupe… Comment l’avez-vous convaincu ?
Je suis ami avec Brian depuis longtemps, c’est un gars adorable. Je suis sûr qu’il ne fait pas beaucoup de collaborations, car personne n’ose probablement faire une demande au chanteur d’AC/DC. Pourtant, son style de chant est très influencé par le blues, particulièrement par Howlin’ Wolf. J’ai tout de même demandé l’autorisation aux boys [AC/DC], qui m’ont donné le feu vert. Et Steven Tyler, d’Aerosmith, y joue aussi de l’harmonica. Les réunir sur Killing Floor, qui nous a tous influencés, était important pour le gamin de 15 ans que j’ai été.

La guitare Gibson Les Paul a été créée en 1952. Comment expliquez-vous que ce soit toujours un modèle de référence, soixante-douze ans après ?
Je joue depuis toujours principalement sur une Les Paul Standard, mais je n’ai pas eu de contrat officiel avec la marque Gibson avant 2010, pour mon premier modèle signature. C’est simplement une très bonne guitare, qui sonne bien, belle et solide. Beaucoup de nouvelles marques continuent de s’en inspirer. D’ailleurs, lorsque Gibson a essayé de changer un peu le modèle, pendant la première partie du millénaire, les gens ont dit : « Ne foutez pas en l’air ce qui marche bien ! » Il ne faut pas toucher à un système qui fonctionne.

Vous avez fait une apparition lors de la dernière cérémonie des Oscars pour interpréter le solo de « I’m Just Ken », avec Ryan Gosling. Si vous ne deviez choisir qu’un seul de vos concerts emblématiques, parmi ceux avec Michael Jackson, le Freddie Mercury Tribute en 1992 ou le Super Bowl en 2011, lequel serait-ce ?
Il y en a eu beaucoup, mais parmi ceux que vous mentionnez, je choisirais probablement le Freddie Mercury Tribute, qui fut une journée très spéciale. Jouer avec Michael Jackson était aussi génial, mais l’hommage à Freddie Mercury, l’événement en tant que tel, à Wembley [à Londres], et le simple fait d’en faire partie étaient vraiment, vraiment cool.

Source: le monde.fr

[Alex]

Source: Rolling Stone

[Estiven]

Elle avait 80 ans.

Françoise Hardy est morte à l'âge de 80 ans

[Groot]

@Tyler je sais pas si tu as vu mais Eminem a sorti son 2nd single pour son album qui sort la semaine pro. En feat avec Big Sean et BabyTron.

A priori y’a encore du diss dans l’air avec quelques punch qui semble viser directement Kendrick, Drake de la part de Big Sean, JayZ et GrandMasterFlash bon et en quelques sortes tout ceux qui ont tenté de le diss ces 30 dernières années

Bon c’est plus soft que les diss que tu avais décryptés y’a deux mois

Eminem - Tobey (feat. Big Sean & Babytron) [Official Audio]

[Tyler]

J’avais raté le nouveau solo annuel de Mario. Il est sorti il y a 4 mois.

MARIO DUPLANTIER DRUM SOLO 2024 "ARMOR"

EDiT : AAAAHHH OK, monsieur en fait un autre déjà.

MARIO DUPLANTIER DRUM SOLO 2024 "Meteor"

[Groot]

Bordel Eminem il est bouillant le salaud

Dans le 9eme track Fuel

I’m like a R-A-P-E-R (Yeah)
Got so many S-As (S-As), S-As (Huh)
Wait, he didn’t just spell the word, « Rapper » and leave out a P, did he? (Yep)
R.I.P., rest in peace, Biggie
And Pac, both of y’all should be living (Yep)
But I ain’t tryna beef with him (Nope)
'Cause he might put a hit on me like Keefe D did him
And that’s the only way you’re gonna be killing me (Nah)
Ain’t gonna be on no beat, silly (Yeah)

[Tyler]

C’est aussi pour ca que personne ne va le faire chier.
Ca sert à rien, tu sais que c’est très très très probablement perdu d’avance.

Par contre, on a le smiley dispo pour le gif.

[Bnj]

J’ai pas encore tout écouté mais je trouve que l’album est vraiment bon !

[Labi]

Iron Sy : "Pour les plus riches ?" | Clip officiel #INOXYDABLEvol1

Le clip est vraiment bien fait je trouve

[Estiven]

Il est tout de même préférable de couper le son pour un meilleur rendu.

[Xso]

Les bastos. J ecoute l album la. C est pas mal il va evidemment falloir 40 ecoutes pour piger tous le wordlplay

[Alex]

Source: libération

[Alex]

Source: le parisien

[Alex]

Les mille et une vies musicales de Fleetwood Mac : document diffusé le...